Réalisation Cinéma et Télévision

À la télévision, le rôle du réalisateur de plateau est plus technique, moins créatif, puisqu’il s’agit avant tout de superviser la préparation, puis l’enregistrement des émissions en se conformant aux directives du producteur. Sélection des participants, choix des décors et du générique, position des caméras… il doit tout prévoir. Durant l’enregistrement ou le direct, installé en régie, il donne des indications de prises de vues aux cadreurs, par micro et oreillettes interposés. Il est en contact direct avec la plupart des métiers qui font un film, du producteur aux techniciens en passant par les comédiens.

Ses compétences : diriger, coordonner, créer.

Collaborateur direct du réalisateur, il intervient dès le début de la préparation du film. Il établit, séquence par séquence, le plan de tournage, et rédige les fiches techniques qui détaillent les différents lieux, les décors, les personnages, la musique et l’éclairage. Pendant le tournage, aux côtés du réalisateur, il assure la bonne marche du plateau : il annonce les répétitions, fait respecter le silence, règle les imprévus, etc. En fin de journée, il note dans un rapport chacune des étapes du tournage, le nombre de personnes présentes, la nature de leur travail et leurs horaires. Ce rapport permet de rémunérer le personnel et de calculer les coûts de la production. Avant d’accéder à ce poste, l’assistant réalisateur est d’abord stagiaire, puis deuxième assistant.

Ses qualités : des compétences techniques et artistiques pour coordonner des corps de métier très différents, de l’autorité et de la débrouillardise, Sens artistique très développé, Compétences techniques audiovisuelles, Bonne culture cinématographique, Dynamisme, leadership, esprit d’équipe, Résistant à la fatigue, au stress.

Loin des caméras et des plateaux de tournage, le scénariste invente des histoires pour le cinéma et la télévision. À la demande d’un réalisateur ou d’un producteur, il tisse la trame du futur film. Il y a autant de manières de concevoir un scénario qu’il existe de scénaristes. Mais dans tous les cas, le travail consiste à construire une histoire, des personnages, des dialogues…

À noter : certains scénaristes sont spécialisés dans l’écriture des dialogues. Selon le sujet, le scénariste se documente pour nourrir son imagination et décrire certaines scènes. À la télévision, mesure d’audience oblige, il doit, en plus, tenir compte des attentes des téléspectateurs. Les scénaristes de télévision travaillent souvent en équipe et dans l’urgence.

Ses compétences : Créatif, imaginatif, sens artistique développé, Grandes capacités rédactionnelles, Sens relationnel.

Le chronomètre toujours accroché autour du cou, la scripte – le métier est essentiellement féminin – assiste au tournage de chaque scène avec une attention de tous les instants. Elle chronomètre chaque plan, note tous les détails et photographie accessoires, éclairage, costumes… Rien ne doit lui échapper.

Les scènes étant rarement tournées par ordre chronologique, elle assure la cohérence du tournage et évite les aberrations d’une scène à l’autre (un objet à droite sur un plan qui passe à gauche sur le suivant). Au montage, elle valide les enchaînements entre les séquences.

À la télévision, la scripte établit un conducteur qui lui permettra, lors de l’émission, de gérer le temps d’antenne.

Ses compétences : Bonne culture générale, Concentration et calme, Discrétion, Rigueur.